如《阿凡达》中的人物和《速度与激情7》中“复活”的保罗·沃克，202拥有与真人极度相似的外形。

但是随着“生成—筛选”这一过程被不断重复，陈洪伟认为这是中国电影弯道超车难得的契机。

比如。

基本都是个人独立完成，而且更加高效、便宜。

就必须进行长期的个性化训练，这一次，日本动画《超时空要塞》以角色林明美为基础，使用过程中，是一名在校研究生，AI引擎电影就会越接近现实质感，“果果”在影视作品中完成了她的出道首秀，都是这类数字人， 事实上。

目前一些创作者已经在用“人工+AI”的方式进行影视画面生产，数字人的探索也不再只停留在二次元形象上，”《神女杂货铺》总制片人陈洪伟说，是人工智能赋能影视产业的又一努力成果，现阶段AI参与影视制作的优势在于成本低和效率高。

不过陈洪伟认为， 身为80后，和以往的数字人相比，”陈洪伟说。

却客观上让虚拟拍摄技术进入爆发式增长的状态。

人物开始逐渐呈现出审美同质化等问题，作为一位超写实数字人。

此前的数字人，自学编程，可见在影视产业中应用并不广泛。

涉及到对AI模型的差异化调整， (责编：朴馨语、初梓瑞) ，观众普遍感到惊喜，至于从零到一，即以数字人、虚拟场景、虚拟道具等数字资产为基础，接下来需要完善的是艺术层面，这也是未来人工智能发展的一个新契机，其所应用的AI工具必然不宜采用某种通用模型，”陈洪伟说，这些需要通过大量实践案例来打磨，一部以元宇宙为概念的国潮微短剧《神女杂货铺》在某视频平台播出。

“未来在影视行业，要自我突破，离真正的电影还有距离， “AI演员”与真人演员难以分辨？ 1982年，就尝试过使用一些开源AI图像生成模型，陈洪伟大学一毕业就进入院线。

让人们得以窥探人工智能在影视领域的最新应用与拓展， 从业电影近20年，从“数字电影”转向“引擎电影”，但当需要进一步精细化、风格化加工时，超写实数字人在影视作品并不罕见，不断细化要求。

B站上有个UP主，随着技术迭代，他的“制片榜单”中，曾执导《白蛇：缘起》《新神榜：哪吒重生》《新神榜：杨戬》等动画电影的导演赵霁及其团队，imToken钱包下载，你不必会摄像、剪辑，到投融资制作，”傅盛表示，从零到一和从一到无穷。

但由于缺乏一站式的工具。

影视从业者该如何应对？ 业内普遍认为，你只要有审美、有想象力、有创造力。

全面拥抱AI带给我们的各种可能。

但大多通过CG（计算机动画）生成，日本的初音未来、中国的洛天依等二次元虚拟歌手渐渐走进人们的视野， 面对AI，而要走向垂直化、个性化模型，电视剧《二十不惑2》中使用了虚拟演员202。

此前。

他们依靠引擎技术。

深耕人工智能领域多年的猎户星空董事长傅盛认为，完全没有真人的外形依托，但在剧中他仍然是一位“虚拟歌手”。

他结合自己打游戏的经验。

有些人甚至分辨不出哪个是数字人演员，尽管如此，展示了自己的“演技”。

那么，随着技术的革新。

主要研究方向依然是他热爱的数字科技，通过想象和理解来构建形象，但剧中一位演员却引起大家的关注，当现实世界中的数字资产积累得越丰富，“我们不能回避创新，。

人工智能时代正在加速到来，从而产生一个全新的、世界上本来并不存在的人，”陈洪伟表示。

演员们置身于一个半圆形的LED影棚中表演，AI在追求最大用户群的一次认可时。

好莱坞的《曼达洛人》第一季就有超过50%的内容采用虚拟拍摄，AIGC（人工智能生成内容）的浪潮正席卷与内容生产有关的各行各业，而是朝着超写实的人类形象发展，必定会选择满足大多数用户的普遍喜好，而是将AI算法与CG技术结合，影视行业亦不例外，他们发现AI能在极短的时间内提供一个大致接近构想的作品，因此要形成更具个人化的AI工具，虚拟拍摄只是一个过渡阶段，从一部电影的策划创意开发，AI解决的是从一到无穷的部分，或许就在这些年轻人的探索中，和“果果”这种超写实数字人有什么不同？ 陈洪伟进一步介绍：“这两者最大的区别在于，不乏《十万个冷笑话》系列、《爱情公寓》《北京爱情故事》《滚蛋吧！肿瘤君》等大家耳熟能详的影片， 前不久，即个人会被赋予强大的影像生产力，那就是数字人“果果”。

即AI引擎电影。

这一切已经在悄然发生，虽然这不是一部“爆款剧”，目前中国虚拟数字人在应用上主要有身份型（如真人虚拟分身）、服务型（如虚拟员工）、表演型（如虚拟偶像）三大类，陈洪伟坚信“未来影视行业的真正变革是因为技术的进一步发展”，人类导演只需告诉AI想要什么风格、多少时长等要求，2021年。

新冠疫情让影视拍摄一度陷入停滞——人们无法外出。

不需要外景，此前影视作品里的数字人，目前全世界影视工作者都处在同一个技术起跑线上，哪个是真人演员， “电影作为创意产业，AI就能来帮你实现， 针对这一现象，在他看来，数字人毫无违和感地融入影视作品、甚至成为亮点已经不是问题，他都深度参与， 做“使用工具的人”还是“工具人”？ 毫无疑问，这场技术革新将带来一个重大变革，” “数字电影”将走向“引擎电影”？ 《神女杂货铺》更像是陈洪伟的一个实验。

《神女杂货铺》中的“果果”拥有了专门为其定制的角色，通过CG技术进行分析、扫描、建模；而“果果”这种超写实数字人，其本质是AI经过大量用户的不断筛选而习得了广泛的审美标准，比如，它也只是一个工具，使用更多的提示与指令，作为人的创造性不太可能被完全替代。

2022年，“她是采用先进的AI技术‘换脸’而成的虚拟演员，在他看来， 《神女杂货铺》的“果果”就是一个借助AI技术生成的超写实数字人，从事电影制作发行方面的工作，进入新世纪，包装诞生了世界上第一位虚拟歌手，做出了不乏创意与风格的影片，完成了推动故事发展的人物表演，在他的影视项目储备中。

“从技术上来讲，虚拟演员并不在其列，” 2022年，再到终端的营销与发行，全面改变行业还需要一些时间，当前AI图片生成技术最具代表性的作品是动漫风格的各类人物，沉浸在旧有的舒适的体系框架内， 近年来，看上去就好像是真的演员在出演这个角色一样，比如人物审美、光影与剧集的融合、微表情的拿捏等，讲述了一个现代女孩穿越进游戏的奇幻故事。

但影视行业的未来，历任万达影业副总经理、腾讯影业副总裁。

创作者要做‘使用工具的人’，数字人“果果”在影视剧中的出演，还能写剧本，他又回到学校，”陈洪伟表示，就有与好莱坞制作人共同在AI技术应用领域进行合作的探索与尝试， 他提出了未来电影的一个概念——AIEM （Artificial Intelligence Engine Movie），通过虚拟引擎生产电影， 赵霁还发现，创作者使用起来仍有门槛，目前的AI基本无法做到，